Denne artikkelen forklarer betydningen av et dyrebilde. Den tar også for seg vedlikehold og belysning.
Selv om dyrebilde er en gammel kunstform, ble det først integrert blant de store billedsjangrene på 1900-tallet.
Disse lerretsbildene mangler ikke skjønnhet, men de må likevel vedlikeholdes og belyses med omtanke.
- Denne artikkelen hjelper deg med å velge og vedlikeholde dyremaleriene dine.
HVA ER DE VIKTIGSTE KJENNETEGNENE VED DYREBILDER?
Det er lett å kjenne igjen et dyrebilde. Denne fremstillingen kan brukes til å identifisere et dyr.
Mange malerier viser husdyr, som hester og gårdsdyr.
Husdyr som katter og hunder finnes i andre verk. Det finnes også verk som fremstiller ville dyr.
Variasjonen og mangfoldet i faunaen som er fremstilt, er imponerende. Det betyr at dette motivet gir mange muligheter for komposisjon.
Det må erkjennes at dyremaleriet ennå ikke er blant de viktigste billedsjangrene.
Anerkjennelsen av den hører til den moderne perioden. Det finnes mange fremstillinger av dyr i malerier laget før denne perioden. Likevel fremstiller de ikke et dyr som hovedmotiv.
Oljemaling har lenge blitt brukt til å skape dyremalerier.
Siden akrylmalingens fremvekst har mange malere brukt denne teknikken til å lage maleriene sine. Tegning og skisse er to av de forberedende trinnene som kommer før realiseringen av et dyremaleri. Kunsthistorien er preget av en rekke tegninger av dyr.
Dyrenes plass i maleriet
Det er ubestridelig at dyremaleri er like gammelt og like populært som enhver annen kunstform.
Det var i forhistorisk tid at de første fremstillingene av dyr ble laget. Man har funnet spor etter det forhistoriske mennesket i hulemalerier og inne i grotter.
Grottene i Chauvet eller Lascaux er eksempler på dette. Antikken er en epoke der mytologiske og kjente dyr er mest til stede.
Et stort antall dyr fra Bibelen dukket opp i middelalderen fordi de ble malt av malere. Det er ikke uvanlig å se rever, sauer, hunder, fugler og til og med hester.
Renessansen og periodene med klassisk kunst gjorde hesten til hovedmotivet i fremstillinger av dyr i malerier. Disse maleriene skildrer mange jaktscener.
Før 1900-tallet var dyreportretter sjeldne. Skogsbrannen, et verk av Piero di Cosimo laget i 1515, er et av de viktigste verkene i kunsthistorien. Dame med enhjørningen-teppene markerte et vendepunkt i dyremaleriet på begynnelsen av 1500-tallet. Dürer graverte også Neshornet, mens Franck Snyders signerte Hundekampen. Gauguin utga sin Hvite hest på slutten av 1898.
Det tjuende århundret var preget av fremveksten av talentfulle kunstnere som Pablo Picasso.
Mange veggbilder som forestiller okser og fugler, er signert av denne kunstneren. Foujita er en annen kunstner fra samme bølge.
Han er glad i katter og lager mange portretter for å uttrykke følelsene sine.
Hva er kriteriene for å velge et kunstverk?
De første kriteriene for å klassifisere et verk er materialet som er brukt, og produksjonskostnaden.
For å fastsette salgsprisen på et veggbilde tar hver maler hensyn til materialkostnadene og innkjøpsprisen.
For eksempel vil kunstneren, for å male et veggbilde med dyr, trenge en ramme eller et lerret, pensler og malekniver, brede pensler, lakk, oppheng, maling og fraktkostnader.
Når du velger et veggbilde med dyr, er det viktig å ta hensyn til formatet.
Størrelsen på et maleri vil påvirke prisen. Jo større veggbildet er, desto dyrere blir det. Punktberegning er en metode som gjør det mulig å anslå kostnaden for et veggbilde. Den er godt kjent i kunstmiljøer.
Denne beregningen baserer seg hovedsakelig på kunstnerens markedsverdi i kunstmarkedet.
Et annet kriterium å ta i betraktning når du velger et veggbilde med dyr, er kunstnerens kunstfaglige utdanning.
Et verk av en nybegynner har ikke samme verdi som et verk skapt på høyden av kunstnerens karriere 30 år senere.
Det er viktig å kjenne kunstnerens tidligere meritter, særlig utstillinger i store gallerier og priser som er vunnet.
Hvordan bevare et dyremaleri?
Det er mange kriterier å ta hensyn til for å ta godt vare på et malt dyr.
Først og fremst må du kjenne kunstverket. Det er viktig å ha mest mulig informasjon om maleriet. Du må også kjenne typen verk, enten det er papir, foto eller maleri.
Et annet viktig element er underlaget som brukes til å trykke veggbildet: olje, akvarell, akryl, pastell.
Deretter må du bruke egnede beskyttelser. Før du henger dyremaleriet ditt på veggen, bør du vurdere å legge til en beskyttende bakplate. Beskytt veggbildet ved å feste en beskyttende bakplate på baksiden av rammen, enten den er av plast eller papp.
Stivheten i underlaget gjør det svært effektivt for å beskytte veggbildet ditt mot temperatursvingninger, fuktighet og andre påvirkninger.
Det tredje trinnet er å velge det beste stedet å henge opp kunstverket ditt.
Det er vanskelig å velge en god plassering. Det er vanskelig å velge et sted som er solfylt eller nær radiatoren. Dyremaleriet ditt kan bli skadet. Du bør ta de samme forholdsreglene for å beskytte kunstverkene dine på papir og maleriene dine på lerret. De må holdes borte fra varme, lys og fuktighet.
SLIK BELYSER DU KUNSTVERK RIKTIG
På grunn av sin lysfølsomme natur kan varme og UV-stråler få kunstverk til å gulne.
Unngå å utsette maleriene dine for sterkt lys, enten naturlig eller kunstig.
Det er viktig å huske at når fargene først har falmet, kommer de aldri tilbake. Du kan få montert en rullegardin hvis dyremaleriene dine er for utsatt for sollys.
En annen forholdsregel er å velge en god plassering. Denne avgjørelsen vil variere fra rom til rom.
Hvis veggbildet ditt vender mot sør, bør du ikke henge det på veggen rett overfor vinduet. Velg heller en vegg som står vinkelrett på vinduet. Den største fordelen er at det ikke får direkte sollys i løpet av dagen.
Fiberoptiske lamper er en utmerket måte å fremheve kunstverkene dine på uten å utsette dem for fare. Disse lampene har spesielle linser som fremhever bestemte punkter i kunstverket.
LED-pærer kan brukes til å belyse dyremalerier uten at de falmer.
Denne lampen er ideell for å belyse veggbildene dine takket være det myke lyset og fraværet av varme eller stråling.
