I denne blogkategori vil du opdage lidt mere om abstrakt maleri og dens udvikling, og du vil være i stand til at møde kunstnere berømte abstrakter. Du vil lære historien om abstrakt kunst, og selvfølgelig navnene på de kunstnere, der var pionerer for abstrakt kunst og præsentationen af ​​abstrakt kunst i dag.

Hvis du leder efter et berømt abstrakt maleri, vil du sikkert finde det i denne sektion af min blog.

Hvis du leder efter en abstrakt kunstner til at dekorere dit hjem, så besøg vores samling af abstrakte malerier

Om abstrakt maleri

Der abstrakt maleri adskiller sig fra figurativt maleri ved, at denne type kunst ikke søger at repræsentere virkeligheden, men tilskynder beskueren til at fokusere på sine følelser. Det er en form for non-figurativ kunst i nutid, der giver mulighed for at skabe en følelsesmæssig og visuel oplevelse. L'abstraktion er derfor imod figuration. Figurative malerier kan ses i en række gamle mestermalerier såvel som på museer. Det er malerier sammensat af en scene eller en person, for eksempel... hvorimod i en abstrakt arbejde, kunstneren søger ikke at repræsentere virkeligheden. Denne type kunst er en måde at udforske sine egne følelser. Oprettet mod slutningen af ​​det 19. århundrede, den abstrakt maleri har oplevet en genopblussen i kunsten, selvom denne type maleri i starten var meget omstridt. I dag er abstrakt maleri meget eftertragtet og højt værdsat og kan ses på kunstgallerier såvel som i forskellige private samlinger.

Det abstrakte maleris historie

Nogle kunstnere som Degas, Pissaro eller Monet blev ikke inviteret til kunstnerens salon, fordi de ikke blev betragtet som figurative kunstnere, men snarere abstrakte kunstnere. De var ikke nødvendigvis i overensstemmelse med deres tids akademiske standarder. Kunstnernes mål var at udtrykke deres følelser uden at forsøge at repræsentere den virkelige verden på lærred. Vasily Kandinsky betragtes som innovatøren afabstrakt kunst og vi forbinder normalt abstraktion med kunstneren. Kazimir Malevich Kupka og Piet Mondrian er alle bemærkelsesværdige malere i abstraktionens verden. I 1910 udgav Kandinsky sit værk "The Spiritual in Art and in Painting in particular", hvori han forklarede, at abstrakt maleri for ham er en spirituel kunst. Et par år senere blev konceptet "abstrakt akvarel" skabt. Sådan blev abstrakt kunst skabt som en ny type maleri, der berører os alle med sin følsomhed. Senere blev andre abstrakte malerier skabt som den berømte "Sorte Plads på en hvid baggrund" i 1915 og "Hvide Plads på en hvid baggrund" i 1918 af kunstneren Kazimir Malevich. Kunstneren erklærede derefter, at hans ideologi var suprematisme. Lyrisk abstrakt maleri er også et resultat af 1912 på grund af Vassily Kandinskys "sort bue maleri", da det er udført til musik.

Kunstneren Kandinsky led af synestesi, evnen til at repræsentere musik gennem farver. Kombinationen af ​​lyd og musik giver kunstneren mulighed for at skabe harmoniske kompositioner gennem brug af former og farver. I modsætning til lyriske abstrakte malerier var geometrisk abstraktion også i stand til at se dagens morgen. Det er en kunstform, der primært er afhængig af geometriske mønstre.Kombinationen af ​​linjer, cirkler og trekanter samt firkanter oplever også en genoplivning i kunstverdenen og derudover kunstneren Mondrian, som senere hovedsageligt arbejdede med rette vinkler. I udviklingen af ​​abstraktionen var Robert og Sonia Delaunay også pionerer inden for deres kunst, som den kendte digter Apollinaire senere ville kalde Orphism. Orphism er navngivet til ære for det mytologiske væsen Orpheus, såvel som titlen på digterens værker. Orphisme er mere den lyriske form for abstraktion end geometrisk abstraktion. Abstrakt maleri gjorde emnet synligt, men et andet sprog dukker op som følelser og sanser. I dag giver moderne kunst en vidunderlig plads til abstrakt kunst.