Hvad er popkunst?
Er du kunstelsker eller ej? Du har sikkert hørt om Pop Art, men ved du hvad det er? Hvis du svarede nej, er denne artikel noget for dig! Vi vil udelukkende tale med dig om popkunst i dag: dens definition, dens indflydelse osv.Popkunst er en af de mest populære kunstneriske bevægelser i 1950'erne. Opstod først i Storbritannien, men hurtigt spredt rundt i verden. Mange kunstnere fortsætter med at fastholde det i dag.
Men hvad er det helt præcist? For at besvare dette spørgsmål vil vi se på følgende:
- Popart definerer sig selv
- Popkunstens historie
- Popkunst var påvirket af strømninger
- Popart har visse egenskaber
- Popkunstens store ikoner
Denne artikel vil hjælpe dig med bedre at forstå dette univers og opdage dets sande betydning.
I) Popkunst: Hvad er det?
Kunst har eksisteret i tusinder af år og er en integreret del af vores liv. Det guider os, ryster os og giver os mulighed for at udtrykke os frit uden at blive undertrykt. Kunst, som enhver bevægelse, har udviklet sig over tid. Vi har kendt naturalisme og futurisme, manierisme, futurisme og ekspressionisme. Mens de fleste af disse bevægelser var kortvarige, overlevede nogle i årtier. Popkunst er et eksempel. Men hvad er popkunst egentlig?
Popkunst er etymologisk afledt af de engelske ord "popular", og "art". Popkunst er derfor kunsten for flertallet, af det største antal og frem for alt af de populære. Det blev skabt i 1950'erne, da alle medier begyndte at blomstre på planeten. Denne æra var domineret af reklamer, tegneserier, science fiction, berømmelse og biograf. Popkunst søger at skildre dem gennem billeder og lærreder.
II) Pop Art: hvordan så det ud?
I 1950'erne blev Pop Art født i England. Verden var netop på vej ud af Anden Verdenskrig. Krigen havde en dyb indvirkning på englænderne og udløste et ønske om frihed, især blandt unge. Mange kunstnere søgte at udtrykke dette ønske gennem malerier, der var inspireret af tidens mest populære begivenheder. Popkunst blev født af dette!
Fordi det var innovativt og let tilgængeligt, appellerede konceptet straks til masserne. Kunstverdenen var i høj grad forbeholdt eliten, de borgerlige og overklassen. Popkunst tillod middelklasse og fattige mennesker at udtrykke sig gennem popkunst.
I 1952 grundlagde nogle af de mest fremtrædende popartister, såsom Richard Hamilton eller Eduardo Paolozzi, "Independent Group", en forening udelukkende dedikeret til fremme og indflydelse af popkunst. De mødtes regelmæssigt for at diskutere denne kunst og finde andre innovationer.
Selvom popkunst begyndte med en interesse for engelsk massekultur, vendte den sig hurtigt til USA i 1956. Mange kunstnere var forbløffede over amerikansk kultur . I dette land har der været flere kunstnere, som Andy Warhol, der var pioner inden for popkunst, og Roy Lichtenstein, som er bedst kendt for sin science fiction og tegneserier.
Popkunsten blomstrede, ikke kun i Amerika og Europa, men over hele verden. Kunstnere har optrådt over hele planeten, inklusive Japan, Rusland og andre steder. Udstillinger og popkunstbegivenheder er blevet mangedoblet gennem årene. Det betragtes nu som en elegant kunstform og ikke længere en urban folkekunstform.
III) Pop Art: Hvilke kunstneriske strømninger er den inspireret af?
Pop Art er en unik bevægelse. Den er dog blevet påvirket og påvirket af mange andre kunstneriske strømninger. Disse omfatter dadaisme og ekspressionisme.
Ekspressionisme, som er en kunst, der omsætter aspekter af virkeligheden til dynamiske figurer, minder om, hvad den betyder. Denne bevægelse blev skabt af en gruppe malere kaldet Die Brucke i begyndelsen af det 20. århundrede. Fordi de begge skildrer begivenheder fra det virkelige liv, har de haft en enorm indflydelse på popkunstkulturen. De deler også en lignende tegnestil. Popkunst-kunstnere kan lide at tegne i stor skala, og det samme gør ekspressionismen.
Dadaismen er en ny bevægelse, der blev født i begyndelsen af det 20. århundrede. Mens de fleste kunstneriske bevægelser har en tendens til ikke at udtrykke skønheden i naturen, i verden i alle dens former, har dadaismen en tendens til at sætte spørgsmålstegn ved denne skønhed eller ødelægge den. Alle ideologiske, æstetiske og politiske konventioner udfordres i Dada-bevægelsen.
Forståelse af sandheden kræver, at man udfordrer etablerede normer. Popkunst har meget til fælles med denne bevægelse, da den er modig og provokerende. Popkunst er ikke bange for at ændre virkeligheden. De har dog nogle forskelle. Popkunst søger ikke at ødelægge virkeligheden. Han vil skabe det på en anden måde, hvilket er i modstrid med dadaismens principper.
Popkunsten var ikke kun inspireret af kunstneriske strømninger, men også af forbrugersamfundet. 1950'erne oplevede en stærk popularisering. Det havde en dyb indvirkning på folks dagligdag. Folk havde en tendens til at henvise til, hvad de så på tv. Medierne er blevet en standard at følge. Denne berømmelse er blevet brugt af produktproducenter til at promovere deres produkter. Forbruget eksploderer takket være de mange annoncer, også selvom det tilskynder til spild. Popkunst har til formål at udtrykke denne moderne oplevelse af forbrug.
Popkunst faldt sammen med popmusikbevægelserne i 60'erne og 50'erne. Denne kultur blev absorberet af mange kunstnere og omdannet til kunst af mange malere. Berømthedsportrætter er almindelige i værker af store kunstnere fra fortiden. Et eksempel på dette er Andy Warhols portræt af Marilyn Monroe.
IV) Pop Art: Hvad er dens karakteristika?
Popkunst bliver ofte afvist som kedeligt værk, der mangler kreativitet. Alligevel tiltrak den millioner af seere over hele verden. Dens enkelhed og normalitet er årsagerne til dens berygtede. Det afspejler simpelthen hverdagen. Det giver dig de seneste nyheder, de mest populære trends og hvordan folk oplever det. Det er også en fantastisk måde for dig at tilføje farve til dit interiør. Lofty Trend sigter mod at nå dette mål gennem vores Pop Art-design.
Så det er ingen overraskelse, at maleriet er en tegning af en simpel dåse Campbell's eller Coca-Cola. Disse var de ideelle repræsentationer af tidens livsstil. Popkunst er ikke altid let at overskue, selvom det kan virke simpelt. Disse tegninger indeholdt dybe budskaber og konnotationer, som skulle fremkalde en reaktion hos seerne. For at fange kunstelskernes øjne blev tegningerne også præsenteret med mere kunstneriske aspekter.
Popkunstkunstnere brugte ofte mange farver i deres malerier, hvilket vi også lagde mærke til. Det er en reference til bevægelsens levende og varme univers.
Popart-maleri var primært baseret på collage og assemblage, et system, der henter inspiration fra surrealisme og kubisme. Mange kunstnere er kendt for at klippe magasinkuponer ud og lime dem på et lærred med andre trendelementer.
Popkunst var hovedsageligt fokuseret på produktreklamer, tv-stjerner, film, tegneseriefigurer, mode og nogle gange politik.
V) Pop Art: Hvem er de kunstnere, der populariserede denne form for kunst?
Pop Art er et produkt af Eduardo Paolozzi. Han er dog ikke den eneste, der har populariseret det. Og han er langt fra den mest kendte på området. Her er nogle store kunstnere, der har påvirket popkunsten.
Andy Warhol (1928-1987), født i Pittsburgh, er en af popkunstens mest ikoniske kunstnere. Hans bemærkelsesværdige portrætter, herunder det af Marilyn Monroe, er hans mest kendte værker. Han skabte også "Fabrikken", et sted for udtryk og indvielse af popkunst.
Roy Liechtenstein (1923-1997): Umuligt at tale om popkunst uden at nævne Roy Liechtenstein (foto ovenfor i sort og hvid). Hans skæve, næsten overnaturlige værker, som er mere science fiction og repræsentationer af tegneseriefigurer, er hans mest kendte.
Pauline Boty (1938-1966): Hun er en af de sjældne kvinder, der er blevet bemærket for hende popkunst. Hun var en livslang fortaler for feminisme og kvinders skønhed.
Richard Hamilton (1922-2011). Richard Hamilton var en af grundlæggerne og partnerne af "Independent Group". Han var medvirkende til udviklingen og opblomstringen af popkunst. Et af hans mest kendte værker er "Just what Is It That Makes Today's Homes Different and So Appealing", hvor han udfordrer masseforbruget.
Denne artikel vil øge din viden om kunst, især popkunst. Du kan diskutere denne kunstneriske bevægelse med dine venner og familie.
Vi håber at se dig snart.
Montableaudeco.com-teamet
