När samtidskonst kommer till ditt hem!
Vad är Montableaudeco? Det är inget annat än en plattform som är full av ett antal moderna målningar. Här hittar du moderna originalmålningar och högkvalitativa konstreproduktioner från världens mest kända konstnärer. Oavsett ditt behov kommer Montableaudeco säkerligen att tillfredsställa dig.
Kort översikt av modernism och samtidskonst
Perioden mellan 1860- och 1970-talen präglades av en revolution inom västerländsk konst, vilket drev "postmodernismen" i förgrunden. Alla "modernistiska" verk födda av denna revolution representerar vad historiker och konstkritiker kallar "moderna målningar". Samtidskonst, å andra sidan, omfattar alla konstverk som producerats mellan slutet av andra världskriget och idag. Montableaudeco.com presenterar främst samtida verk, eftersom de uppenbarligen kommer från de bästa konstnärerna från detta århundrade. Ändå har modern konstentusiaster inga problem, eftersom Montableaudeco.com också har tänkt på dem. Vår sida erbjuder också samtida verk av modern konst, målningar inspirerade av impressionism, kubism, surrealism, abstrakt expressionism...
Det moderna måleriets historia
I slutet av 1800-talet förändrade den europeiska industriella revolutionen helt det sociala, ekonomiska och kulturella livet. Inför dessa många radikala förändringar förblev artisterna inte likgiltiga. Det är så de sätter upp modern konst för att nedvärdera religiösa och allegoriska verk på uppdrag av regeringen, såväl som alla traditionella representationssätt. De introducerade i sina verk alla delar av det nyligen moderniserade dagliga livet samtidigt som de blandade inslag av hög- och lågkultur. Konst för konstens skull dök upp i riket av moderna konstmålningar, och ersatte traditionella ämnen och stilar inklusive porträtt, stilleben och realism. Modernismen var faktiskt avsedd att förstärka de unika elementen som är specifika för varje medium, förklarar konstkritikern Clément Greenberg. Det moderna måleriet var en del av en process att skapa en rent optisk värld som bara existerar på en platt duk: något som flera konstnärliga rörelser, inklusive kubism, surrealism och abstrakt expressionism, har prövat utan framgång.
Modern måleriteknik
Modern konstmålningar genomgick flera förändringar mellan det sena 1800-talet och 1950-talet. Tidigare gjordes målning genom att definiera planerade kompositioner och ateljéarbete: en teknik som impressionisterna förkastade till förmån för utomhusmålning och applicering av tjocka lager av våt färg för att fånga ett flyktigt ögonblick. Nedfallet av den industriella revolutionen på gatulivet var en ständig oro för dessa målare; det var svårt att bläddra igenom deras verk av modern oljemålning utan att hitta ämnen som rör vandrande barnvagnar och isolerade människor i urbana scener. Några av dessa konstnärer föredrog godtyckliga men livfulla färger för sina kompositioner, som Henri Matisse. Andra däremot fokuserade på form och producerade verk fulla av fantasi, så är fallet med kubistiska målare som Pablo Picasso och Georges Braque.Andra målare är surrealistiska, deras verk är helt avlägsnade från omvärlden och fördjupar läsarna i aldrig tidigare skådade illusioner. Kompositionerna hänvisar inte till något existerande föremål i verkligheten, främst de färgstarka scenerna av Wassily Kandinsky och Piet Mondrians rutnät.
Enligt Clément Greenbergs teori om modernismen uppnådde de abstrakta expressionisterna den renaste formen av modernt måleri, och förknippas med modernismens slut. Deras stänk hade åtminstone alla de unika egenskaperna hos färg, även om de inte skapade ett igenkännbart motiv. Vissa konstnärer har försökt skapa en koppling mellan lägre och högre former av kultur. Konstnären Jackson Pollock har gjort ett stort rykte för sina droppmålningar gjorda av en blandning av sand, krossat glas och spikar. Futurism, Expressionism, Orphism, Suprematism och Precisionism är de andra huvudrörelserna förknippade med modernt måleri.
De främsta konstnärerna inom modern måleri
Edouard Manet är en modern målare känd för sina kontroversiella ämnen och stil. Detta är också anledningen till att många anser honom vara den första moderna målaren. Han hämtade inspiration från tidigare målningar, element från verk av Raphael och Titian tillsammans med traditionella stilar av porträtt, stilleben och landskap. Edouard Manet producerade två verk med nakna kvinnor: "Le Déjeuner sur l'herbe" (1862-1863) och "Olympia" (1863).
I sitt verk "Le bonheur de vivre" (1905-06) lekte Henri Matisse också med dessa stilar. Matisse skapade samtidigt en modern pastoral scen med hjälp av livfulla och godtyckliga färger och ett partiskt perspektiv. Med stora platta penseldrag skapade Paul Cézanne en extraordinär komposition med varierande plan och ett tillplattat perspektiv, vilket gjorde hans verk "Äpplens korg" (1893) distinkt, liksom hans andra berömda moderna målningar. Pablo Picassos "Les Demoiselles d'Avignon" (1907) vimlar också av flera perspektiv och ett fragmenterat visuellt utrymme. Detta berömda verk, som berättar historien om en grupp prostituerade på en bordell, är resultatet av en sammansmältning av kulturer (lägre och högre) i en rent modernistisk stil. Wassily Kandinskys "Composition VII" (1913), Joan Miros "The Birth of the World" (1925), Jackson Pollocks "Number 1A, 1948" (1948) och serien av huvudsakligen vita, svarta, röda, blåa rutnät och gula av Piet Mondrian är de mest kända stora moderna abstrakta målningarna. Listan över kända moderna målare är inte uttömmande, vi kan också nämna Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt, Gustave Caillebotte, Georges Seurat, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh, Robert Delaunay, Salvador Dali, Paul Klee, Georgia O'Keeffe, Diego Rivera, Willem de Kooning och Mark Rothko.
.